jueves, 27 de octubre de 2011

TOLEDO Y MARGARITA DE NAVARRA


Toledo, la ciudad, sus calles y cielos planea por el espectáculo casi como un personaje más...
Como dice Ángeles Carmona (por boca del personaje de la CONFERENCIANTE cuando describe las primeras sensaciones de MARGARITA DE NAVARRA a su llegada a Toledo:
"Algo la conmocionó, la ciudad la asombró. Acostumbrada a dulces castillos, Toledo le pareció el fresco vómito de la tierra, una amalgama virginal de piedra y verdura, un abrupto despertar de los sentidos..."
 


 O al final de la obra, con una MARGARITA anciana:
"En su blanco lecho de muerte, el eco de Toledo ruge en su sangre, en su delirio sueña que regresa, que se cumple la leyenda del pez de oro de la Custodia: que el pez se cae, que Toledo se inunda, que la gigante masa prehistórica se desmorona arrastrando a las aguas del río el aliento de Margarita y su vida que se esfuma en la corriente. Toledo, rumor de nubes y cataratas. Palabras" 

martes, 25 de octubre de 2011

PRIMER VIDEO DE ENSAYOS!!

Ya hemos perdido la cuenta de los meses que llevamos con este proyecto.
Primero autora y director perfilando lo que podría ser la puesta en escena de un texto tan complejo.
Después con la incorporación de la actriz Mercedes García Carrasco asumiendo todo el peso del texto y del personaje de MARGARITA DE NAVARRA. Durante meses, actriz y director, trabajaron en una especie de taller intenso y lúdico, sin pausa pero sin prisa.
Y según fueron avanzando los ensayos surgió la necesidad del personaje de la CONFERENCIANTE y ahí llegó la actriz Teresa Ruíz Velasco y también regresó la autora para darle voz a ese nuevo cuerpo.
Finalmente se incorporaron el escenógrafo Juan Manuel García Álvarez ayudando en la creación del vestuario y el espacio escénico, y el músico Jose Luis Cid para llenar ese espacio de sonido y silencio.
Aquí se puede ver un extracto de los ensayos:

Todavía falta mucho por hacer y nuevos profesionales se unirán al proyecto según este vaya avanzando.
El camino ya está trazado y resulta más cómodo andarlo, con seguridad y a paso mas ligero...

lunes, 24 de octubre de 2011

SINOPSIS

Es el 21 de diciembre de 1549. Margarita de Navarra, de 54 años, hermana de Francisco I de Francia, está en cama, muy grave, delira.
En ese delirio recuerda el maravilloso viaje que hizo a España, a Toledo, para negociar con Carlos V la liberación de su hermano, hecho prisionero por las tropas imperiales el 24 de febrero de 1525 en la batalla de Pavía (Italia) y preso desde entonces en Madrid.
Diez días, del 3 al 13 de octubre, pasó Margarita en esa ciudad conversando de política con Carlos V y de poesía con Garcilaso de la Vega, poeta al que tuvo que conocer, si es cierto que los poetas se respiran. 
Y entre conversación y plática, el descubrimiento de Toledo, de su piedra y su cielo, de su sombra y su luz, en una visión abstracta, personal e íntima…

sábado, 22 de octubre de 2011

Equipo artístico: JOSE LUIS CID ARANDA (música)


Trilogía de cortometrajes de Santiago Segura: Evilio, Perturbado (Goya al mejor cortometraje de ficción, 1993) y El Purificador.
Composición, producción y grabación de la banda sonora para el largometraje La Taberna Fantástica, guión de Alfonso Sastre y producción de Habana Films.
Banda sonora La Montaña de Cristal, largometraje coproducción hispano-venezolana.
Bandas sonoras para la Secretaria de Imagen de UGT: Centenario de UGT, institucional  XXXV Congreso Internacional UGT, documental Encuentro Hispanoamericano sobre sindicalismo.
Conciertos en directo: Música para una perspectiva, espectáculo piromusical
                                   Facultad de Ciencias Exactas de Madrid.
                                   Proyecto teatral-multimedia La huella del sueño
                                   Música para un instante, Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Banda sonora Pásala, cortometraje de Julio César Fernández.
Banda sonora  No Suelo Matar, cortometraje de Manuel Fernández.
Bandas Sonoras para espectáculos teatrales:
           Como los ángeles, de Francisco Heras,
           Esta basura no tiene desperdicio, Producciones Gorgona
           Amor y Lentejas, espectáculo de cabaret de Jan Trompeta
          Fisuras y Aziza, La Mosca C, Festival de Otoño

Equipo artístico: JUAN MANUEL GARCÍA ÁLVAREZ (vestuario/escenografía)


Licenciado en Arte Dramático (Escenografía), Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid en 2000.
Ha trabajado en el Diseño de las siguientes Escenografías: 
Brokers, Yllana, Madrid 2008.
La vida de un piojo llamado Matías, El espejo negro, (Max al mejor Espectáculo Infantil 2006).
Jorge Dandin, Miman Teatro, 2005.
Los empeños del mentir, compañía José Estruch, Festival de Almagro 2001.
Ayudante de escenografía de Andrea D’Odorico en Casa de muñecas, 2001, y en El Baile, Madrid 2001.
Náufragos, Vértigo Teatro y Fuegos fatuos, Toledo 2000.
El rufián Castrucho, Compañía José Estruch, Festival de Almagro 1999.
Ópera Dido y Aeneas, RESAD, Madrid 1999.
Ent­ra a for­mar par­te de PRODUCCIONES NO, S. L., lle­van­do a ca­bo el diseño y realización de escenografía y ve­stu­a­rio de to­dos sus espectáculos (1985-1988).


Equipo artístico: TERESA RUÍZ VELASCO (actriz)

 Cursos de interpretación en la Escuela Municipal de Teatro de Alcorcón y Escuela de Actores de Zulema Katz. Formación en voz, canto, improvisación, teatro de calle, producción, interpretación y caracterización, movimiento y manejo de máscaras.
Experiencia como actriz en diferentes compañías y formatos:
El peso de la pureza, de Mauricio Barría, dirigido por Nieves Olcoz, 2010.
Dolor, cortometraje de J. J. Izquierdo, 2008
En el año 2004 crea LAMALA Compañía con la que realiza los siguientes espectáculos:
Mementos, 2008, Premio a la Mejor Labor Teatral Muestra de Teatro 2008, Alcorcón
El cerco de Leningrado, 2005
20, 30, 40, 2004.
La huella del asesino, serie de TV, 1999
Alguien se equivoca dando fin a cada instante, cortometraje Nácar Solo, 1998
Una mirada a tus pies, cortometraje de Bernardo López, 1997
Fisuras, director Luis G. Carreño, La Mosca C, Festival de Otoño de 1996.
Teatro de calle, Carnavales de Leganés, 1995 y Festival Off de Avignon, Francia, 1995
Tragomedias, director Luis G. Carreño, La Mosca C, Valladolid 1995.
Segundos papeles de A. Chejov, compañía Arkadia, Sala Cuarta Pared, 1988.
Actualmente es responsable del Taller de Mayores de Polvoranca de Alcorcón, desde el año 2004 ha dirigido siete espectáculos.

Equipo artístico: MERCEDES GARCÍA CARRASCO (actriz)


Realiza estudios de Arte Dramático y sigue cursos de Interpretación, Ortofonía, Canto, Commedia dell’Arte, Acrobacia, Expresión Corporal y Mimo con Zulema Kats, Alfonso Romera, Fabio Mangolini, Teresa Padilla, Yolanda Monreal, José Ovejas, Antonio Fava, Fernando Cayo, Sara López, Nadja Mas, Marta Schinca, Helena Ferrari, Javier Tonda, Ive Marc, Enrique Vargas, Marco Antonio de la Parra.
Con Luis González Carreño y con Andrezj Leparsky trabaja la caracterización, la construcción y el movimiento de las Máscaras.
Como actriz de teatro, desde 1992 trabaja con los directores de Teatro Fabio Mangolini, Alfonso Romera, Fernando Cayo y Luis González Carreño, colaborando con este último en Amor y lentejas, Tragomedias, Buscando el Carnaval, Aziza (finalista del VI Festival Nacional de Monólogos Teatrales, Ciudad Real 1998), Sarai, Fisuras, Salomé, la hija de Herodías. Actúa también en Al otro lado, de Antonio de la Fuente, y El hospital de los locos, de Josef de Valdivieso. 
Desde 2008 forma parte de LaMalaCompañía y participa en la creación colectiva de Mementos (work in progress), Premio Mejor labor Teatral (piezas cortas) de Alcorcón.
En 2009 trabaja en Winnipeg, el confín de la esperanza, de Jorge Díaz, dirigido por Paulina Chamorro.
En 2010 realiza su último trabajo con El peso de la pureza, de Mauricio Barría, dirigido por Nieves Olcoz.
Como actriz de vídeo y cine, trabaja con Juan Soros y Javier Codesal, y en el cortometraje Mírame, Mírame, dirigido por Cecilia Barriga.

jueves, 20 de octubre de 2011

Equipo artístico: ANTONIO DE LA FUENTE ARJONA (director)

Desde 1981 trabaja fundamentalmente como actor (teatro, cine y televisión) y ocasionalmente como director teatral y como autor (obras de teatro, guiones y adaptaciones).
Como Actor de teatro trabaja con Gerardo Vera para el Centro Dramático Nacional (Platonov, 2009-2010, Rey Lear, 2008), con Miguel Narros y la Compañía Nacional de Teatro Clásico (El sueño de una noche de verano, 2004, y Fiesta Barroca, 1992); con Circo Imagine, de Carlos Aladro y Nieves Román, 2000-2002; con José Páez (Aladino y la lámpara maravillosa, Teatro San Pol de Madrid,1990-94). Especial relación mantiene con Luis G. Carreño, con quien colabora desde 1985 en sus montajes Fisuras, Metamorfosis, En el mercado, Noche de brujas, Tansfiguración, pasión y muerte de Julián Rodríguez, Imágenes para la hoguera.
Como Director dirige Entre tiburones para 3 de Teatro, 2007, Todos somos compañeras, de Jaime de Armiñán, para Sección de Picas, 1992; Paso a dos, La última princesaEl largo viaje, para Producciones NO, 1987-1988.
http://delafuentearjona.viadomus.com

Equipo artístico: ANGELES CARMONA (autora)

Estudia Teatro con Jacques Lecoq en París. Licenciada en Filología Hispánica (Literatura) por la Universidad Complutense de Madrid en 1987.
GUIONISTA de Mariana, ballet con coreografía de Goyo Montero, La Habana 1992; de La Rosa y el Mar, tragedia musical en verso, III Festival de Teatro de la Universidad Complutense de Madrid 1999; de Futurling, divertida clownferencia sobre el origen del Lenguaje, con aplicación en Neurología, Toledo 2000.
Escribe y actúa en Suite de Performances, entre ellas Boscomelo o el amor (2000), Maldoror o la duda y Painting poems, sobre Van Gogh (2003), El Chicote y los palos, sobre Don Quijote (2008), así como en los montajes infantiles Don Quijote Curioso (2004), Desafío Verne (2005) y Cuentos de Animales (2006), todos ellos para la compañía Aktes Teatro.
En 2007 publica Visiones de Margarita de Navarra, para Teatro.
En 2008 escribe El sueño de don Fadrique, para la Villa de Don Fadrique, Toledo.
En 2009 publica Góngora Ya(z), ameno ensayo sobre el poeta Luis de Góngora, con prólogo de Fernando Arrabal.
Actualmente trabaja como actriz en el espectáculo EL BINGO DEL GONGORITO, rompecabezas poético sobre las Soledades de Luis de Góngora, que ha surgido derivado del libro.  

PLAN DE TRABAJO

Desarrollo físico y vocal sobre el texto de las Visiones.
Cada visión es un viaje sonoro y barroco, de transformación corporal, con el que crear a la vez el personaje de Margarita y el mundo íntimo y real que la rodea.
Desde una Margarita joven a una Margarita anciana y agonizante, pasando por una Margarita animal mitad pájaro-mitad mujer, la Margarita escritora luchando con la pluma y el papel o una Margarita anfitriona de un exuberante banquete renacentista…  

¿Quién fue Margarita de Navarra?

Princesa y escritora. Nace en Cognac en 1492. En 1515 su hermano Francisco I es proclamado rey de Francia y  Margarita se convierte en la primera dama del país, tanto por su papel político, como por su aliento humanista.
En 1525, en la batalla de Pavía (Italia), Francisco I fue cogido prisionero por los ejércitos de Carlos V y trasladado a Madrid, donde permaneció recluido durante un año. Ni corta ni perezosa, Margarita atravesó España y viajó hasta Toledo para negociar con Carlos V las condiciones de liberación de Francisco, que supusieron su libertad al año siguiente, en 1526.
En 1527 casa con Enrique de Albret, príncipe de Navarra, de quien tuvo una hija, Juana de Albret, futura reina de Francia, esposa de Enrique IV.
Margarita muere en Odos, Tarbes, cerca de Lourdes, en 1549.
Durante la estancia de Margarita en Navarra (1534-1541), en su castillo de Nérac protege a artistas y pensadores como Lévefre d’Etaples (editor de Ramón Llul y de Clément Marot) y Rabelais. En 1545 hace traducir el Decamerón, de Boccacio. En 1546, Rabelais le dedica su Tercer Libro. En 1546 comienza la redacción de El Heptamerón, colección de novelas picantes, obra por la que ha pasado a la historia. Escritora de poesía y teatro, escribe también Diálogo en forma de visión nocturna, El navío, La comedia del banquete del rey, Prisiones, Las perlas de la margarita de las princesas y Comedia actuada en Mont de Marsan.
Más información sobre Margarita de Navarra: 

OBJETO DEL PROYECTO

Llevar a escena las Visiones de Margarita de Navarra, basado en el texto homónimo de Ángeles Carmona (editado por la Junta de Castilla-La Mancha en 2007).
Se trata de hacer justicia histórica a un personaje femenino del siglo XVI, una mujer atípica, por cuanto se trata de una princesa renacentista, escritora a la vez de Teatro y Poesía, una mujer en lucha con su tiempo, con su corazón y con el hecho creador.
El texto narra acontecimientos de relevancia histórica desde una visión moderna, actual, contemporánea, novedosa y vibrante. Entronca un lenguaje nuevo en un espacio clásico con un tema universal, lo que hace que el espectáculo sea más conceptual y abstracto que realista.
El lenguaje como creador del mundo y del paisaje deshace la visión anquilosada de la historia y de las piedras. Es lenguaje en movimiento, no nos preocupa el significado académico de la palabra sino su potencia sonora y visual, su fisicidad, su emotividad…
Palabra e interpretación llenan el espacio de imágenes y sensaciones.